德国电影大师维姆·文德斯曾获得过戛纳电影节和柏林电影的最佳导演奖，他的代表作品有《柏林苍穹下》等。在中国电影资料馆举办的活动上，文德斯分享了他对电影创作的思考。

首先，文德斯分享了自己学习电影的方式，就是多看、多写。青年时的文德斯每天都会去看电影，最多的时候可以一天看五部。他认为，如果想要学习电影，那么看电影的同时要做笔记，因为当你看完电影回家时，会忘了白天自己看过什么。他说：“你要在黑暗中写很多笔记，如果不这样做，就很难记住电影的细节。必须学会在黑暗中做笔记，也必须学会去读自己写下的那些字迹潦草的笔记”。另外，他也会看大量电影史的书籍，然后将自己看过的电影放回到大的结构里思考。

文德斯介绍了传统电影创作的模式：有一定的资金，找到一个地点，在那里拍所有的镜头，有时候可以先拍电影的结局。不过，文德斯拍完自己的前三部电影后，发现这种方式并不好，他觉得，拍电影对于创作者也说也应该是一种体验。于是他尝试按时间顺序去拍公路片，就是说，在一开始拍摄时，导演、摄影师、演员都尽量不去了解电影的结局，“就像出去旅行，开着一辆车，沿着旅程一步步拍出电影”。在文德斯看来，这种在路上的拍摄方式，能让电影创作者获得一种在路程中的时间体验。

对于时间，文德斯的观点是，电影创作者总是要对镜头进行剪切、连接和调整，这其实就是在处理时间。在他看来，对于电影创作来说，时间是最重要的因素，一个镜头该延续多久的时间，是一个导演必须要有的意识，“电影导演就是时间的建筑师，无论你是否意识到，你都必须要做一个时间的建筑”。